Picture Credit History to Marcelo Silk Screen Screen
Strieborný vek komiksov bol obdobím komiksovej histórie, ktorá sa týkala 1956 až 1970. Znamená to štylistický posun od pokoja, ktorý padol na trh po zlatom veku, ako aj narodením mnohých postáv, ktoré sú stále Mimoriadne úspešný dodnes. Zvýšenie niekoľkých najslávnejších spisovateľov, ako aj ilustrátorov, ktorým trh kedy rozumel, a tiež predstavil jeho hrdinovi, ako aj starý.
Predaj komiksu superhrdinov zaznamenal stály pokles vydania druhej svetovej vojny, ako aj do začiatku 50. rokov; Trh sa presunul od superhrdinských príbehov a namiesto toho bol zameraný na hrôzu, zločin a romantiku. To všetko sa napriek tomu zmenilo, keď sa DC rozhodla, že oživí starého superhrdinu v blesku, ktorý bol znovu objavený, premenovaný, červeno-celoštátny a obnovený. Tento úplne nový Flash sa prvýkrát objavil v DC Showcase #4, sérii, ktorú využili na testovanie popularity nových postáv alebo na prehodnotenie starých. Nový blesk bol spokojný bez akejkoľvek malej miery úrokovej miery, a tak rýchlo zelene osvetľuje nový beh preferovaných Speedster každého.
X
Mario Kart DLC Gold Rush.mp4
0 sekúnd po 12 minútach, 40 sekúnd
Živý
00:00
12:40
12:40
To, čo DC urobila s Flashom, je zásadne reprezentatívne pre veľké hodnoty, ktoré definujú komiksy strieborného veku. Urobili krok od mágie, ako aj od bohov, ako aj namiesto toho sa viac naklonili k vedeckým pôvodom a požičali si od hĺbkových, ako aj presných spisov sci-fi románov. Nový kostým Flash bol veľmi elegantnejším a v súlade s tým, čo teraz myslíme o „klasickom“ superhrdinovom vzhľade. Najdôležitejším posunom, ako aj ten, ktorý je potenciálne definujúcou funkciou veku striebra, je to, že Barry Allen začína ako chybná a relatívna osoba. Predtým, ako získal svoje sily, keď blesk spustil chemický únik, bol to len rutinný chlap, vždy neskoro na prácu, do veľkej miery k chybe jeho miláčika Iris West. Zatiaľ čo DC sa vzdialil od tejto nuancie a aj relability, pretože Flash rástol v popularite a nakoniec sa stal jedným zo svojich zlatých chlapcov, je to tento chybný hrdinský trope, ktorý položil základy pre dom, ktorý postavil Marvel.
V nadväznosti na úspech Flash a obnovenej miery záujmu v superhrdinoch DC predstavil Justice League of America, ktorá sa nakoniec stala jedným z ich najpredávanejších titulov. Stan Lee rýchlo vyzdvihol vzor a Marvel išiel na pero, čo by sa ukázalo ako ich vlastný ikonický superhrdinový tím v Amazing Four #1. Zatiaľ čo DC sa sústredil na obrovskú drámu, ako aj na akciu vo veľkom meradle, Marvel prešiel trochu inou cestou, ako aj tak, ako by formovala identitu komiksu veku strieborného veku. Úžasné štyri sa líšili od superhrdinov, ktorí prišli pred nimi, zatiaľ čo ich pôvod bol čistý sci -fi, ako aj mimozemšťan, ich postavy boli oveľa viac na Zemi. Zatiaľ čo Superman zachránil celú galaxiu, hrdinovia Marvel boli medzi sebou hektické hádky a stali sa o platenie nájomného. Práve tieto humanizačné črty a relativita zaznamenali popularitu v tituloch, ako sú Spiderman, ako aj X-Men.
Ďalším formatívnym prvkom, ako aj vplyvom na komiksové komiksy, bolo zakladanie spoločnosti Comic Codes Company (CCA). Počas obdobia medzi komiksom Zlatého a strieborného veku komiksu, popularita hrôzy a komiksy trestného činu zaznamenala nárast, bol nárast významnosti týchto komiksov, žiaľ, spojený s podobným nárastom v „delikvencii mladistvých“. V roku 1954 vydavatelia predstavili CCA s cieľom ovládať komický materiál, ako aj squash the Nepriaznivú tlač. Nové ustanovenia, ako aj pokyny znamenali oveľa prísnejšie skríning pre hrôzu, ako aj komiksy trestného činu, ale obnovujúci sa superhrdinový žáner, ako aj morálne, ako aj len cestu, na ktorú sa ich titulárne postavy zvyčajne púšťajú, boli oveľa ľahšie publikované. Zatiaľ čo niektoré komiksy to vzali tak ďaleko, ako aj to, že boli zastarané alebo neuveriteľne čisté ďalšie tituly, ktoré sa stále zaoberali, aby prešli hranicou medzi svetlom a tmavou, aby rozprávali podmanivé príbehy.
Samozrejme, nie je to len Marvel, ako aj DC, ktoré boli ovplyvnené novými kódmi, ale aj iní vydavatelia sa museli posunúť aj novými smermi. Napríklad Harvey Comics úplne prerušil svoju hororovú líniu a namiesto toho sa zameral na nové cieľové publikum mladých žien, ktoré predstavuje postavy ako Caspar, priateľský duch, ako aj Richie Rich. Superhrdinová saturácia nesprístupnila svoje uškrtenie na trhu až do roku 1966, čo je v súlade s veľkým priemyselným úspechom televíznej show Batman.
Ako aj zavedenie komiksových kníh takých aS Spiderman, X-Men, ako aj Justice League, Strieborný vek tiež zaznamenal zvýšenie slávy uctievaných hrdinov žánru, ako sú Steve Ditko, Jack Kirby, Curt Swan, Jim Steranko, ako aj Carmine Infantino. Videl zriadenie Marvela ako sily, s ktorou sa má počítať, ako aj v období, v ktorom sa komiks nakoniec stal rešpektovaným typom umeleckého umenia spolu s hnutím pop art. To znamenalo posun smerom k hĺbkovejšiemu a relatívnemu rozprávaniu, ktoré sa ďalej vyvinulo v bronzovej dobe komiksu, ako aj pôvodom posunu smerom k komiksu zameraným na dospelých, nielen na mladšie publikum.
Koniec komiksového veku strieborného veku nie je tak všeobecne definovaný ako jeho začiatok. Niektorí veria, že to skončilo, keď Julius Schwartz chlap, ktorý odovzdal svoju revitalizovanú ekologickú lampu s novým spisovateľom, ako aj umeleckým tímom kvôli prepadnutiu predaja v roku 1970. Iní naznačujú, že to skutočne nezomrelo až do tej istej noci Gwen Stacy urobil v roku 1973 v šokujúcom finále „The Night Gwen Stacy zomrel“ v roku 1973. Bronzový vek komiksu sa vysporiadal s oveľa tmavšími a spoločensky vhodnými témami, ako aj s tým, či s svetom s svetom -Odekácia Hal Jordona alebo trvanlivosť srdca Petera Parkera, zmena bola relatívne vhodná.
Komiksy Silver Age sa nakoniec stali relatívne zberateľskými a nezvyčajnými prvými vydaniami standout postavy, ktoré sa predali v dražbe za značné množstvo peňazí, najznámejšie vynikajúce fantázia #15, zavedenie Spidermana, ktorý sa skončil predaj za 1,1 milióna dolárov.